Caravaggio e Rembrandt sono annoverati fra i più grandi Maestri in assoluto della Storia dell’Arte di tutti i tempi. Il principale merito che si riconosce loro è quello di aver saputo rappresentare, come nessun altro artista, la luce e il contrasto di questa con l’oscurità all’interno delle loro opere. Italiano l’uno, olandese l’altro, affrontano il…
Il protagonista di questa storia è Gustave Courbet, artista ironico e sfrontato che più d’ogni altro seppe scandalizzare la società contemporanea pur di mantenere fede alla sua ricerca di “verità”. Diceva infatti di se: Ho cinquant’anni ed ho sempre vissuto libero; lasciatemi finire libero la mia vita; quando sarò morto voglio che questo si dica di…
A qualsiasi estimatore del settore sarà capitato di pensare, sfogliando un catalogo di Storia dell’Arte, alla stranezza della quasi assoluta mancanza delle donne nell’universo artistico. Alla base di questo fenomeno sono chiaramente delle componenti socio-culturali: infatti, fino a qualche secolo fa, la donna era assolutamente sottomessa alla potestas maschile e raramente le veniva concesso di poter accedere…
S’intende per Vedutismo la rappresentazione di uno spaccato prospettico di città, sia essa ottenuta mediante la pittura, l’incisione, il disegno o la fotografia. Tale genere trovò sviluppo in particolar modo a partire dal Settecento, prendendo in esame le maggiori città storiche d’Italia, in quegli anni meta preferita del Grand Tour compiuto da giovani rampolli di tutta Europa. Ma…
Sullo Sviluppo dell’Autoritratto A differenza di quanto si potrebbe pensare, l’Autoritratto è una pratica artistica relativamente giovane: soltanto a partire dal Rinascimento, infatti, comincia a prendere piede come vero e proprio soggetto. La ragione principale è da ricercare nella trasformazione sociale del ruolo dell’artista: se, fino a quel momento, questi veniva considerato un artigiano, dunque…
Nel Museo Diocesano di Cortona, è una magnifica Annunciazione di Beato Angelico, databile intorno al 1430. Sotto un elegante loggiato rinascimentale, vediamo l’Arcangelo Gabriele colto nell’atto di annunciare alla Vergine il concepimento di Gesù. La gestualità delle sue mani è esemplificativa: con una, indica Maria come destinataria dell’annuncio; con l’altra indica invece il cielo così da far intendere Dio quale mittente. La…
Risale appena allo scorso anno l’appello di censura di un’opera di Balthus, rivolta da Mia Merrill al Met: sotto accusa la Therese Dreaming (1938), in cui una giovinetta compare lascivamente abbandonata su di una sedia, con gli indumenti intimi ben in evidenza da sotto la gonna. A giudizio della Merrill, il soggetto istigherebbe al voyeurismo e alla riduzione…
Il suo nome era Henriette Theodora Markovich. Era ma non fu più, da quando, approdando a Parigi appena diciannovenne, divenne pittrice, fotografa, ma soprattutto l’amante di Picasso, da tutti conosciuta come l’attraente Dora Maar. Chi era la “donna” Dora Maar? Arrivò da Buenos Aires con un eccezionale bagaglio culturale, una perfetta conoscenza della lingua spagnola…
La figura della Vergine Maria ha ispirato artisti di tutti i tempi e di tutti i Paesi: le sono state dedicate sculture, affreschi, dipinti, mosaici e altri oggetti devozionali. Ma quali sono i più bei volti con i quali è stata effigiata? Li riportiamo di seguito, secondo le nostre preferenze… E se pensi che…
Sono oggi qui a proporvi un’altra sfida delle più avvincenti nel campo dell’arte. Protagonisti sono due sognatori, ovvero due artisti che fecero delle loro tele un tramite per esternare l’universo fantasmagorico che custodivano nelle loro anime: sto parlando di Joan Mirò e di Marc Chagall. Spagnolo l’uno, russo l’altro, fecero entrambi di Parigi la loro patria d’adozione e furono parte attiva…